特殊儿童音乐教育的意义
特殊儿童音乐教育的意义不仅在于音乐治疗，还在于提高音乐修养和发展音乐才能。换言之，特殊儿童音乐教育意义具有双重意义。
一、引言
什么是特殊儿童?对于特殊儿童的界定有广义和狭义两种：广义的理解是指与正常儿童在各方面有显著差异的各类儿童。这些差异表现在智力、感官、情绪、肢体、行为或言语等方面，既包括发展上低于正常的儿童，又包括高于正常发展的儿童及有轻微违法犯罪的儿童。在《美国特殊教育百科全书》中分为天才、智力落后、身体和感官有缺陷(视觉障碍、听觉障碍)、肢体残疾及其他健康损害、言语障碍、行为异常、学习障碍等类型。狭义的理解专指残疾儿童，即身心发展上有各种缺陷的儿童，又称“缺陷儿童”、“障碍儿童”，包括智力残疾、听力残疾、视力残疾、肢体残疾、言语障碍、情绪和行为障碍、多重残疾等类型。各个国家规定的具体种类数量和名称不尽相同，例如美国的法令规定残疾儿童有十一日本的法令规定有八类。可以在发现残疾后立即进行教育和训练，使其达到最佳的康复水平、减少残疾的不良后果，从而得到全面发展，适应社会，成为社会平等的成员。笔者所指的特殊儿童是指第二种。
在关于特殊儿童音乐教育文献中，学者们对特殊儿童音乐教育的意义持两种不同观点：第一种观点把音乐教育当做音乐治疗，认为特殊儿童音乐教育的意义在于康复补偿。“特殊儿童音乐教育的课程与普通基础教育中的音乐课程不完全相同，更多的属于音乐治疗范畴。因为音乐课对于特殊儿童来说，不是提高音乐修养与开发音乐才能为目的，而音乐教育是通过音乐治疗手段恢复其心理、生理的功能，补偿其智力和适应行为上的缺陷，争取他们能够适应正常生活、适应社会”。第二种观点坚持特殊教育领域中音乐教育与音乐治疗各司其事，相互独立。这种观点将音乐教育与音乐治疗明确地区分开来。
二、特殊儿童音乐教育的意义
对于智力残疾、听力残疾、视力残疾、言语障碍、情绪和行为障碍、多重残疾的特殊儿童来说，音乐教育有几乎相同的双重意义，即音乐教育对特殊儿童既有教育提高(提升音乐素养和陶冶情操)意义，又有康复补偿意义。
(一)音乐教育对于特殊儿童有教育提高的意义
盲童，又称为视觉障碍儿童。以盲童为例，根据笔者的经历，音乐课在特殊教育学校很受学生欢迎，大多数盲童都喜爱音乐，喜欢聆听音乐和歌唱。笔者在长期音乐教学实践中发现，盲童的音乐学习能力与正常儿童几乎相同，有的盲童的音乐学习能力甚至好于正常儿童，例如节奏的模仿与旋律的听唱等方面的表现，甚至优于正常儿童，他们对节奏非常敏感。可见，盲童的音乐学习和正常儿童一样。通过良好的音乐教育，盲童同样可以在音乐领域有所作为，国外的贝多芬和国内的孙岩就是很好的例子。在身心发育规律方面，盲童与正常儿童是相同的，因此，其音乐教学目标与普通儿童也是相同的。作为一种艺术形式，音乐通过声响，塑造特殊的艺术形象，表达人的思想和情感。音乐教育的意义可通过特殊儿童音乐知识的传授、技能的培养实现，提高他们的音乐知识水平、表演能力、欣赏能力和创造能力等综合素质。
首先，通过音乐学习可以丰富盲童的情感体验，提高他们的音乐审美能力。盲童的视觉损伤使他们无法通过视觉审美，而通过音乐教育，盲童可以感受音乐，体验音乐的美，在音乐中憧憬美好的未来，追求美好事物(彭丹丹，2009)。盲童的音乐教育的目标是以审美为核心，帮助他们树立正确的审美观，陶冶情操，提高鉴赏美的能力。
其次，通过音乐学习，盲童可以掌握音乐的基本知识和基本技能。这与其他学科教学一样，只不过是音乐知识的传授，教师通过课堂教学和演示把自己所掌握的音乐知识和技能传授给学生。所传授音乐知识和技能主要包括声乐和器乐、表演与创作、乐理或欣赏等内容。对盲童的音乐知识和技能的教学与普通儿童几乎一致，但由于盲童视觉的损伤，在接受教育的过程中有独特需要，在教学方法和模式上应该做相应的调整，如视唱法向听唱法的转变、盲文乐谱的使用等。
(二)音乐教育对于特殊儿童有康复补偿的意义
音乐教育对培智儿童和盲童有康复补偿意义。下面笔者以培智儿童和盲童为例阐释音乐教育对于特殊儿童的康复补偿意义。
以培智儿童为例。张鸿懿和周为民(2004)以海淀区培智中心三、四年级学生为研究对象，分实验组和控制组，三年级为实验组，四年级为控制组，两班均为12名学生。他们采用奥尔夫音乐治疗法和音乐行为治疗法，通过四个阶段实施和治疗，在治疗过程中，从提高注意能力入手，参照音乐行为治疗方法的规范，确定“靶症状”、“靶行为”、“长期目标”、“短期目标”等，运用奥尔夫音乐治疗法的“游戏中的音乐活动”、“将语言引入音乐活动”、“音乐和身体动作相结合”、“应用奥尔夫乐器”等技术，结果取得了积极的疗效。
张鸿懿和周为民的实证研究发现，音乐治疗训练是改善智力障碍儿童的心理和提高他们的社会适应能力的有效方法之一。
以盲童为例。钱志亮(1995)认为，个体某感觉器官受到损伤后，由于个体有主观能动性，这使得个体加强发展其他感觉器官的感受性，以替代受损伤器官，即通过健康的感觉器官替代感知本应为受损感官所感知的部分信息，从而达到获得足够的感知信息、更好地认识物体客观属性的目的。盲生教学的目标之一是补偿视觉缺陷，也是各科教学和一切活动的重要任务。
盲童有两大重要的感觉器官：听觉和触觉。在音乐教学中，听觉和触觉会得到不同程度的训练。音乐是听觉的艺术，音乐教学对听觉有较高的要求，而盲童较之正常儿童的听觉要敏锐得多。比如，在音乐欣赏教学中，盲童的听觉注意力在歌曲和乐曲的听赏中得到锻炼;在歌唱教学与器乐教学中，盲童的听觉记忆能力通过对歌词和旋律的学习与记忆得到提高。
特殊儿童音乐教育的意义主要体现在针对特殊儿童生理和心理上的某种缺陷，进行有计划、有意识的治疗和矫正。比如，在器乐教学中，盲童通过学习二胡、琵琶和阮，对发展他们的触觉具有重要意义。通过学习器乐，盲童可以发挥他们的听觉、动觉及触觉方面的功能，并使这些功能产生综合和协调效应，这有利于提高他们独立生活和工作的能力。
三、结语
通过以上论述我们不难发现，特殊儿童音乐教育的意义不仅在于音乐治疗，还在于提高音乐修养和开发音乐才能。换言之，特殊儿童音乐教育意义有双重意义，阐明特殊儿童音乐教育的意义，对于特殊音乐教育具有重要的指导意义。
智力障碍儿童的音乐课教学
音乐作为弱智儿童学习的一门重要学科，对调解智力障碍学生的情感，矫正、补偿他们的生理和心理缺陷，具有特殊的作用。通过音乐教育，可以培养学生良好的思想品德、健康的情趣，开启智力，发展思维，促进学生身心发展。
一、弱智儿童音乐课教材的特点
(一)教学目的
通过音乐教学，培养学生对音乐的兴趣，使学生了解浅显的音乐知识，学习简单的音乐技能，发展想象力，培养初步的感受、听赏和表现简单音乐作品的能力；培养学生热爱生活的情感和活泼乐观的情绪，使学生在和谐欢娱的气氛中，矫正感知的障碍和动作的不协调，补偿生理、心理的缺陷；初步了解我国的民族音乐，激发爱祖国、爱人民的感情；接触外国的优秀音乐作品，开阔音乐视野，使学生在美的感染中，陶冶情操，受到良好的思想品德教育。
(二)教材特点
音乐教材按低、中、高三个年级段确定教学内容。教材采用简谱记谱，均按单元编写，包括歌曲、唱游、简单的读谱知识、打击乐器、听赏五方面内容。低年级按“唱唱”、“练练”“听听”三个栏目组合各部分教学内容；中高年级按“学唱歌(或学弹琴)”、“练习”、“听歌曲(或听乐曲)”三个栏目来组合各部分教学内容。
音乐是实践性较强的一门学科，学生是通过艺术实践来学习音乐感受音乐的，教学内容的安排充分考虑到学生的接受水平和实际需要，突出了唱游教学和简易乐器教学，将唱游教学贯穿于九年教学的全过程，从低年级开始就加强了节奏乐器的教学。读谱知识的学习与唱歌教学、简易乐器教学密切结合，用“小坡度、多重复”的方法，反复训练，强化记忆。这些既符合学生的认知规律，又可以收到补偿生理、心理缺陷的效果。
(三)音乐教学的训练任务
唱歌：通过唱歌教学培养学生独立唱简单歌曲的能力；学习掌握良好的唱歌姿势、唱歌方法和较正确的咬字、吐字。矫正言语障碍，补偿缺陷。
唱游：唱游是使学生在丰富多彩的音乐中唱歌、游戏，从而感受、学习、表现音乐。唱游教学内容包括律动、歌表演、音乐游戏、集体舞等，在唱游活动中，学生认识客观事物，启迪思维活动，培养节奏感、韵律感和动作的协调性，补偿缺陷，提高能力。
简易乐器：简易乐器教学包括儿童节奏乐器和简易乐器(儿童电子琴、铝板琴、竖笛)两部分内容。通过学习简易乐器的演奏姿势和方法，补偿学生音调不准、节奏感不强等缺陷，发展手指的灵活性，调节大脑神经，培养整体配合意识，提高学习音乐的积极性。
听赏：听赏教学的主要任务是提高学生的审美能力，培养学生听音乐的兴趣和习惯。听赏以中外优秀儿童歌曲和乐曲为主，通过音乐形象感染，培养学生对音乐的兴趣，开阔音乐视野，提高他们感受音乐的能力，使其受到美的陶冶。
读谱知识：通过学习简谱的感性知识，让学生了解简单的音乐知识，学习简单的音乐技能。
二、弱智儿童学习音乐课的特点
音乐课以其独有的组织形式和丰富的教学内容、活泼的教学方式比较受学生欢迎，大部分学生都喜欢上音乐课。但由于其生理、心理的障碍，在学习音乐课时主要表现出以下特点：
音乐主要借助听觉器官进行，是建立在听觉感知的基础上的。由于弱智儿童感知觉迟钝，主动选择功能较差，他们在学习音乐时，对于音乐结构形式的感知比较差，对于“听音”(音高、音质、音色)、“节奏”(声音的轻重、速度快慢、节拍的强弱)准确辨别的难度大。由于他们言语发展缓慢，学说歌词时，漏添现象严重，言语表达连贯性不强，即使是跟唱熟悉的歌曲，发音也口齿不清。学习演唱歌曲时，演唱的速度忽快忽慢，不合节拍，声调直而且尖，音调把握不准，走调现象严重。
(二)对音乐的记忆、表现能力差
音乐是在时间持续过程中展开其形象的，音乐记忆能力是人们进行认识活动时所不可缺少的基础能力。一个人只有具有音乐记忆的基础，才可能追踪音乐的发展，才可能对音乐形象进行审美感知。弱智儿童由于兴趣狭窄，理解力差，记忆的再现水平降低，记忆过程慢，容量小，音乐记忆效果很差。旋律记忆和节奏记忆难以掌握，一段旋律、一句歌词、一个动作，一段节奏都须反复训练，不断强化。而且，由于他们情感不稳定，理解力差、知识面狭窄，对歌词的内涵缺乏理解，体会不出曲调的优美、抒情、活泼、动听。很难有表情、有感情地演唱、表演或欣赏歌曲。
(三)注意力薄弱，合作意识差
音乐作为一种转瞬即逝的时间艺术，特别强调要保持注意力的稳定，要随时跟随乐音的运动和变化，来了解音乐所表现的内容和情感，形成对乐曲的整体感受。但弱智儿童的注意范围狭窄，注意力不易集中，上课容易走神，稳定性差。学校的音乐活动多是集体活动，在集体活动中，个人不仅需要调节自身与音乐的关系，还要调节自己与他人的关系。在歌唱和集体活动时他们常常不能有意识地跟随教师的伴奏．也不能和他人一起开始和结束，整体配合意识差，不会接纳、欣赏他人。
(四)运动、协调能力差，对技能技巧掌握困难
丰富的音响、鲜明的节奏、动听的音调会使人们情绪激动、表情愉快。而对于弱智儿童而言，他们要么表现为过于兴奋，如跺脚、跳跃、故意跌倒或推搡别人；要么表现为反应冷漠、表情麻木机械，或打哈欠、伸懒腰、玩弄衣角、头发等。多数学生对有节奏的进行舞蹈、律动、器乐演奏的能力比较差，随意性强，表现力、调节能力差，运动不平衡、动作僵硬，感官、肢体的反应迟钝，音乐技能技巧的学习掌握比较困难。
三、弱智儿童音乐教学的基本策略
(一)创设情境，激情激趣
兴趣与好奇是儿童接受音乐的动力。教师要根据学生的特点，创设一个良好的教育环境，激发学生的学习兴趣．让他们不知不觉地进入教师所创设的课堂情境，受到美的感染，美的熏陶，美的启迪，体验学习的欢乐。例如上课开始，教师弹奏不同的音乐旋律让学生模拟动物的动作进入教室：节奏低沉缓慢的音乐让学生模仿狗熊、大象的动作；节奏快速活泼的音乐让学生模仿小鸟、小兔子的动作。音乐交替变换，学生兴趣盎然，很快就会稳定情绪进入情境。再如学习附点四分音符，引导学生模仿知了的叫声，洒水车鸣笛的声响，学习前十六分音符让学生模仿母鸡下蛋的叫声等等。这样的设计，学生感兴趣，学习热情高，理解知识快，效果好。
(二)鼓励学生参与，享受成功喜悦
音乐课常规练习中，课堂上要安排如发声、节奏练习、视唱、练耳等基础训练内容。这些内容，对于学生来说不仅枯燥而且难学。教师要针对学生的现状巧妙设计让学生参与的内容和要求，要让每位学生都能在参与中获得成功的喜悦，增进参与的兴趣。如发声训练，可利用学生熟悉的歌曲旋律设计成模拟动物发声、趣味问答等形式；听音训练中的“乐句接龙法”、“谁的耳朵最灵敏”；唱歌教学中比一比“争当小老师”；律动、歌表演中赛一赛“我是表演小天才”等等。学生虽然智商低，但他们相对也都有较好的一面，有的歌曲演唱比较好听，有的乐器伴奏比较合拍，有的舞蹈动作比较优美。教师要善于发现学生身上的闪光点，捕捉学生兴趣的激情点，鼓励学生参与。使他们有更多的成功欢乐和感受，促使心理品质健康发展。
(三)教学活动多样化
教学活动富于变化，不仅有利于维持学生的学习动机和注意力，而且有利于调动多种感官参与学习活动。如学习读谱知识时，学生经常与数学中数字的读音混淆，为让学生掌握牢固，教师可设计儿歌：1是do，2是re，3是mi，4是fa，5是sol，6是la，7是si，do、re、mi、fa、sol、la、si，七个小朋友做游戏。根据儿歌编排手指操，说儿歌做手操，再配上乐曲唱一唱，学生记忆牢固，不易忘记，收到事半功倍的作用。音乐课堂教学中，教师要灵活运用，把听、视、触、动等各种感觉活动和音乐教学内容有机结合起来，让学生通过自身的多重活动，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识，享受音乐的乐趣。如教学《春天里》这首歌时，教师可根据歌曲内容，利用现代信息技术制作一组动画：晴朗的天空、飘动的白云、红红的太阳、嫩绿的小草、美丽的花朵、呢喃的燕子。通过多媒体呈现给学生一幅美丽的春天画卷，教师启发引导学生根据画面说一说歌词，让学生看动画学习唱一唱歌曲，在学生熟练掌握演唱的基础上，配上各种打击乐，如串铃、碰钟、双响筒等乐器让学生给歌曲伴奏，引导学生发挥各种想象，创编动作表演歌曲，最后与美术学科整合，带领学生画一画美丽的春天。
在音乐教学中，教师还必须遵循学生注意力易分散，大脑容易疲劳等特点，采用动静交替和活动多样化的原则设计教学，以确保学生在有效的时间内有较丰厚的学习收获。